WAKU
IN PERSON
24 Jan - 2 Feb 2-8 pm
24 Jan 6-10 pm *reception
"In Person", the solo exhibition by
artist Waku, will be held at the
COMMON Art Space. In addition
to the presentation of a total of four
new works, the exhibition's musical
supervision will be handled by Mr.
TAKAYUKI ISAYAMA of YATT, and
the entire venue will be structured
as a single cohesive environment.
若手ネオン・アーティストWakuによる個展
『In Person』を1月24日より開催いたします。
展示では、合計4つの新作発表に加え、音楽
監修にYATTのTAKAYUKI ISAYAMA氏を起用し、
会場全体を一つの環境として捉え、
展示を構成しています。これまで以上に
大きなスケールで表現を試みる意図は本展の
『In Person＝直接的な行為』という
タイトルが指し示すように、五感全てを
没入させる直接的な場から、小宇宙のように
広がる光の可能性を表現することにあります。
PAPERWORK
TURBO DECOMPRESS
20 - 22 Oct 1-7 pm
19 Oct 6-9 pm *reception
TURBO DECOMPRESS a group
exhibition. This is the first time
having an Artshow in Japan for them.
Each artist brings their own
conceptual and stylistic interpretation
to the focus of the show that
5 artists included are Michael Krim,
Angeline Rivas, Mikhail Sokovikov,
Adam Tullie, and Jason Aaron Wall.
NYを拠点に活動するパブリッシャー / クリエティブ
チーム『PAPERWORK(ペーパーワーク)』が
TURBO DECOMPRESSと題する
日本初のアートショーをCOMMONにて開催。
写真家のMichael Krim (マイケル クリム) 率いる
5名のアーティストが来日しグループ展を行う。
TOYA HORIUCHI
NEW YORK
13 - 14 Apr 1-8 pm
New York based graphic artist
Toya Horiuchi presents his
first exhibition in Japan.
Titled "New York", this show
serves as a continuation of his
previous sticker project. This time,
some of the most recognizable
designs from the original NY
series of graphics have been
reproduced via silk screen.
In addition, around 30 new
designs will be shown.
NYを拠点として活動するグラフィックアーティスト
Toya Horiuchiによる国内初のエキシビジョン。
"ニューヨーク"と題された本エキシビジョンでは、
彼の自己表現として続けるステッカー
プロジェクトの中でも代表的な
"ニューヨーク"シリーズのグラフィックを
シルクスクリーン作品として制作。
本展覧会では約30点の新作を発表いたします。
MASASHI OZAWA
FLOWER, WOMAN, MUSIC
6 - 14 Mar 1-7 pm
5 Mar 6-9 pm *reception
The title of Masashi Ozawa's
latest exhibition is “FLOWER,
WOMAN, MUSIC”, he explores
the importance of these 3 motifs
in the creation of his work.
Through distortions of shape and
color he presents a different
perspective of reality that he
projects on canvas. This time
he will present 20 works that ask
you to enter this imagined world.
小澤雅志 / Masashi Ozawa ペインター。
FLOWER, WOMAN, MUSIC
というタイトルの本エキシビションでは、
小澤の作品を形成する最も重要な
モチーフである。それらは
作者の独自の世界観において
色彩を変え形を変えながら
キャンヴァスの上で再構築される。
今回は約20点の新作を発表致します。
SHOHEI TAKASAKI
Juxtapose, Arrange, Compare
(並列、配置、比較)
2 - 11 Nov 1-7 pm
2 Nov 6-9 pm *reception
Shohei Takasaki is a painter /
sculptor based out of Portland,
USA. This is his first exhibit in
Japan in five years. Entitled
“Juxtapose, Arrange, Compare”,
this exhibit will feature around 20
new pieces during the 2017-2018
period. This is a result of Takasaki’s
exploration into new concepts
around the various contrasting
approaches to painting.
アメリカ・ポートランドを拠点に活動する
ペインター／スカルプター Shohei Takasakiの
約5年振りとなる日本でのエキシビジョン。
Juxtapose, Arrange, Compare(並列、配置、比較)
というタイトルの本エキシビジョンでは、
Shohei Takasakiが近年取り組んでいる
いくつかの異なったペインティングの
アプローチを一つのキャンバスに集約した
新たなコンセプトの作品の中から2017-
2018年に制作された約20点の新作の発表。
MIKA NINAGAWA
Central Blender
16 - 21 Oct 1-7 pm
15 Oct 6-9 pm *reception
A female photographer represen-
tative of Japan. She presents
her latest series of street snaps
in two mediums, Polaroid films
and movies. The movie is edited
using old equipment and Polaroid
film color in a new method that
differs from her previous works.
日本を代表する女性写真家、
蜷川実花の最新ストリートスナップを
ポラロイドフィルムと映像、
2つの表現方法で展示。
古い機材で編集された映像と
ポラロイドフィルムの色彩は、
これまでの彼女の作品とは少し違う
新たな世界を見ることが出来る。
cooperation: @polaroidoriginals_jp
BORIS TELLEGEN
22 - 24 Sep 0-7 pm
BORIS TELLEGEN (DELTA) is
recognized as a pioneer in the
European graffiti scene. In a new
collaboration Boris has teamed up
with the Nagasaki based pottery
brand MARUHIRO to create a
beautiful new set of ceramics. This
new series uses the concepts of
“Blue”,“White” and “Traditional” in
combination with traditional
painting and glazing techniques.
オランダを代表するアーティスト
Boris Tellegenと、⻑崎の波佐⾒焼
「BARBAR」の陶磁器コレクションを発表。
伝統的な絵具や釉薬を使って生み出す
偶発的な加飾が美しい本作品は
「ブルー」「ホワイト」「トラディショナル」
という3つのコンセプトをもとに、
麗しいフラワーベースなど制作。
JOE CRUZ
27 Apr - 6 May 1-7 pm
JOE CRUZ is an artist and
illustrator based in London,
presents his first ever
solo show in Asia.
The exhibition displayed over
100 of his original artworks and
oversized print works.
He turns low-tech materials to
something beautiful with his
hands on methods. It mostly
revolves around appropriation,
mark making and colour.
UKをベースに活動する
アーティストJOE CRUZの
アジア初となる個展を開催。
100点を超えるオリジナルアートワークや
特大のプリント作品を展示。
彼の作品は、色や絵のマーキングの絶妙な
配置によって構成されており
モノクロ写真をベースに
オイルパステルなどのローテクな
画材を用いて制作している。